Char assyrien - 30mm

Comme le plat semble dans le vent, j'essaie de terminer un char assyrien commencé en juin dernier: char gravé par L. Frank et edité par Kieler, je crois, et qui avait été déjà peint par Errant 49 (Eric) précédemment.

Je me suis arrêté, à cause de l'excessive abondance de couleurs qui le rendait un peu kitsch, et la mauvaise peintre des visages, qui est un point faible dans mes peintures.... (sans doute on âge avance ne me laisse plus assez assez de précision dans la vue et dans les doigts).

Mais les peintures récentes d'Eric et de Daniel Marc, et mes efforts en plat d'étain pour construire du relief et des lumières, me l'ont fait reprendre sans l'espoir d'en faire un grande œuvre comme les éléphants ou étendards de Marc!!
Le tout est d'en tirer un plaisir personnel et une progression dans le temps.

Donc situation en juin:

Le plat brut: (le cimier du conducteur de char s'est cassé, j'ai complété son casque assyrien en milliput, et j'ai bouché les rayons de la roue du char pour la peindre 'en mouvement' étant donné la poussière dégagée ....)
La couche d'apprêt (Citadel Skull White)
Le début de la peinture: le plus difficile fut d'attribuer les bonnes pattes aux bons chevaux !!!

Plus loin ..


Et la situation hier soir en reprise: (plat très 'plat' !!)


Trop de couleurs et pas de relief !! (sans compter un travail pas très précis..)


Alors j'ai pris quelques photos en lumière rasante (22 heures) avec différents écarts pour illuminer le plat à partir de la gauche, et obtenir les points d'accentuation de lumière et ombrage intense à peindre sur le plat:

bel exercice à venir Michel,  et jamais facile
peut-être devrais-tu en profiter pour revoir quelques nuances de couleurs, elles passent trop brutalement du bleu au rouge, mais là c'est une question de goût.............
qui est ce Marc dont tu nous parles et qui fait des étendards et des éléphants?

Désolé Daniel, les noms s'entrechoquent dans ma pauvre tête.. (corrigé dans le texte)....

C'est vrai que ma palette de couleurs est trop large, j'ai du mal à comprendre le fonctionnement de l'harmonie des couleurs, ou plutôt je n'ai jamais trouvé qq qui ai pu me l'expliquer d'une manière pratique, plutôt que théorique, et je me retrouve chaque fois devant ma palette avec les mêmes questions.....  (un petit clain d'œil, juste découvert à l'instant ...   http://www.lifestyle-conseil.com/assortir-couleurs-vetements/ )
Je dois donc y réfléchir ... (du .... vert???)

d'abord bravo, ce genre de sujet en 30mm, faut vraiment osé.

Mais c'est vrai qu'il y a un peu trop de couleurs et à mon avis un peu trop vives. Il faudrait peut être rabaisser un peu le bleu. Je trouve que mon oeil est trop attiré par liu au détriment de l'ensemble.

Pour éviter un passage trop brutal du bleu au rouge, peut être incorporer un peu de bleu dans le rouge et inversement

il me semble que les couleurs, surtout à cette échelle, devraient bcp plus désaturées (ajoute un peu de la complémentaire sur la roue chromatique, ex; tu mets un poil de vert dans ton rouge... )

je pense que cela devrait améliorer les choses, surtout pour le rouge et bleu

Marc

Eh bien Merci Daniel, Charles et Marc, vous avez donné la clé de ce problème !
Suite à la première remarque de Daniel, j'ai comenc à retravailler le plat, et ma femme m'a fait un commentaire similaire "Le bleu est trop vif et ne convient pas avec cet arc-en-ciel de couleurs".

Comme la couleur complémentaire du rouge est le vert, j'ai changé les rennes et autres de bleu en vert hier dans la nuit et aussi, j'ai travaillé les ombrages des chevaux, du flanc du char, et de la poussière produite par le char et les chevaux.
Ici: avant et après:


Vos messages de ce matin donnent la fin de la clé, en effet (je suis vraiment stupide) = "déssatrer les couleurs".

Je m'en vais donc aujourd'hui le faire, et apporter les retouches encore non réalisées, comme les détails, les visages, ...

Un grand merci pour vos excellents conseils, et je publierai la suite dès que possible demain, sans doute.

çà va mieux........ tu devrais également mettre une couleur plus neutre ou plus discrète sur les rênes rouges, les 2 barres rouges attirent trop le regard, je pense qu'après çà tu vas voir ta pièce d'un autre oeil

Je viens de voir aussi qu'en dessous de la queue noire du cheval central, j'ai noirci le fond, censé être noir.  Mais si le fond est autre ou du désert, je devrai ajuster en conséquence !!

bravo papouille tes un "bosseur " et ca paye

tu peux aussi enlever le métal ainsi qu'au-dessus de l'antérieur gauche du 1er cheval, tu n'auras plus de question à te poser

....... mais déjà peint... cela risque de faire des saloperies !!  Au cutter? ou commencer avec un micro-foret et élargir?

Voilà, j'ai terminé, sauf recommandations de votre part....

J'ai tenté de casser un peu le vert et le rouge avec du rouge et du vert, et des traces d'indigo.
J'ai assombri les pattes à l'arrière pan, ainsi que l'arrière des chevaux pour donner un effet de profondeur par rapport à l'avant plan. Egalement le flanc du char et le timon. J'ai ombré les pompons pour les rendre moins gros. J'ai coloré au TON les rênes des chevaux comme bien suggéré. J'ai rajouté des points de lumière sur l'avant des chevaux. Enfin j'ai donné de l'ombrage à la poussière soulevée, plus sombre lorsque le char plus lourd creuse le sol davantage.  Coup de sombre sur le bouclier, visages un peu retravaillés (gravure très approximative), coup de lumière sur l'arc, partie inférieure des chevaux un peu assombris, et je passe des petits détails.

J'arrive au bout de ma patience. Vu de près cette peinture est assez "approximative" et très lon de la précision diabolique de Daniel !!!!  et à ce stade, je préfère travailler une nouvelle pièce ?.... ou tout recommencer à zéro.  J'ai d'autres chars ... et éléphants pour le faire sur d'autres.

Je vous remercie pour vos conseils très avisés, qui ont apportés quelques améliorations importantes à cette pièce et utiles pour l'avenir.  Merci à Daniel et Charles pour leurs idées. N'est pire aveugle que soi-même !!

J'ai posé la pièce sur un tissu de velours noir pour la photo avec une lumière bleue 5500°K qui correspond à la lampe utilisée (nouvelle Philips de 20 W en serpentin, dirigée vers le plafond) qui rend bien la réalité.   Je tâcherai d'améliorer la précision des coups de pinceaux sur les suivantes.....

ta pièce est plus lisible comme çà; tous les enseignements que tu as pu tirer de cette reprise te seront utiles pour la suivante
ne nous fais pas languir trop longtemps

Merci Daniel.

Je préfère aussi cette version

Bravo Michel pour avoir repris ainsi une vieille figurine; "try harder" comme ils disent
Cette pièce est compliquée avec en plus une gravure (bien que de Frank) abîmée par le temps; les moules de mme Ochel ne sont pas tous top
Une grande leçon que tu dois tirer est de toujours casser les couleurs; ne jamais utiliser une couleur brute sortant du tube; et jouer sur les complémentaires pour avoir une figurine harmonieuse et homogène
Pour la photo le fond noir et la lumière artificielle ont tendance a surexposer ce qui rend ta pièce plutôt flashie
C'est pour cela que j'utilise toujours des fonds neutres
Eric

Super conseils, merci Eric.  Je vais tirer la photo avec un autre fond.

Mais oui, dé-saturer les couleurs est   une bonne leçon avec ce forum!:toc toc:

Eric, j'ai essayé trois fond autres que noir. Ils enlèvent en effet le côté trop coloré et flashy du fond noir...



et sur un fond de désert....

Ton premier fond rend hommage à ta peinture......, sans agresser les yeux....

Merci Alain, ce qui confirme la remarque d'Eric!