Vu sur Putty & Paint

Bien sûr. Je connais P&P. Ce n'est pas là que je veux en venir, Michel.

S'il s'agissait de présenter objectivement l'une de mes pièces, je choisirais un fond blanc ou gris clair, comme pour cette figurine de Sarah Fortune. Puisque les fonds blancs ou gris clairs offrent une vision neutre, objective, documentaire même de ma pièce, en se rapprochant au maximum de la vision de ma pièce réelle.

En optant pour les fonds noirs par exemple, dont vous parliez, je choisirais de créer volontairement une photo d'ambiance, avec des effets de clair obscur qui n'existent pas du tout à la vision de la pièce réelle. Je construirais une nouvelle image qui va bien au-delà de ma pièce peinte. Et si en plus j'abusais de manière tout à fait subjective de Photoshop, je ne ferais qu'aller plus loin dans ce sens.

Or la plupart des photos sur P&P sont des photos d'ambiance, souvent sur fond noir, ou d'autres fonds tout à fait au service de l'ambiance et de l'image. Et sans doute que beaucoup de peintres usent de toutes leurs possibilités de "photographistes". C'est ce que font normalement les illustrateurs et les graphistes, et non les figurinistes traditionnels et intègres qui veulent montrer objectivement leurs pièces.

J'irai peut-être sur P&P l'année prochaine, comme déjà beaucoup de copains du forum. Et dans un tel contexte, je me demande évidemment : vais-je être objectif ou vais-je user de toutes mes possibilités en photographie et surtout en traitement d'image pour valoriser davantage mes pièces ? Alors qu'ici j'exploite ces possibilités pour me rapprocher au maximum de la vision de mes pièces en réalité. "That's the question"... dans la langue principale de P&P !

Bonjour, je découvre ce sujet et m’interroge en quoi le fond noir change la couleur de la peinture. Cela m'intéresse car j'ai toujours tout photographié sur fond noir, notamment sur mon site de reconstitution Romaine. J'ai fait ce choix au départ pour ne pas avoir de fond parasite sur mes photos d'objets et que l'on ne voit qu'eux. Ayant un tissu en velours noir qui absorbe la lumière cela marche bien du coup je l'utilise aussi pour mes figurines. De plus et c'est un gout perso je trouve cela plus joli qu'un fond clair. Un fond blanc lui n'aurais-il pas l'effet inverse de ternir les choses? En tout cas j'ai déjà constaté qu'il y a une sacré différence entre ce que je peins sous les lampes et la vue au soleil qui estompe beaucoup les reliefs et qui change complètement la pièce. Quelle est donc la meilleure solution? un gris clair ou moyen? quand j'utilise du blanc j’obtiens souvent les couleurs claires sur exposées. Merci en tout cas de vos précisions

Bonjour Jean-Luc,

Afin de ne pas trop perturber ce post consacré avant tout aux meilleures réalisations vues sur P&P, je te répondrai par MP ce soir ou demain soir. Ou bien si je retrouve l'un des posts consacrés à la photo, où nous avons déjà beaucoup parlé de cela, je te renverrai le lien.

bonjour à tous,

j'y vais de mon petit grain de sel sur le thème de la photo de nos figouzes.

loin de moi d'émettre une critique de P&P, car on y voit de vraies merveilles. Je dirai juste qu'on y voit surtout de très belles photos de fig, quant à dire que les figs prises en photo sont belles, le raccourci est peut être un peu rapide.

la mode est à l'effet NMM qui en photo est très spectaculaire lorsqu'il est bien réalisé. J'ai vu un buste de légionnaire romain sur P&P peint avec cet effet que j'ai trouvé magnifique. J'ai vu, de visu, ce même buste en concours à LYON l'année dernière, et bien le trompe l'oeil n'était pas du tout du même effet. Le buste était du coup beaucoup moins flatteur... .

En conclusion, et comme je l'ai déjà écrit sur ce fofo (je radote, je sais), les photos méfiates, rien ne vaut les expositions/concours pour ce faire une idée des niveaux de peinture...

Ethno Dan a écrit:

Bonjour Jean-Luc,

Afin de ne pas trop perturber ce post consacré avant tout aux meilleures réalisations vues sur P&P, je te répondrai par MP ce soir ou demain soir. Ou bien si je retrouve l'un des posts consacrés à la photo, où nous avons déjà beaucoup parlé de cela, je te renverrai le lien.

Parfait merci

Bonjour Serge,

Le NMM est évidemment la technique utilisée par tous les peintres sur toile et tous les illustrateurs sur papier du monde. Sauf par les très rares peintres "décoratifs". Quand je vois certaines photos de pièces réalisées dans des styles volontairement très picturaux et illustratifs, j'ai parfois l'impression de voir des superbes illustrations tout court. Et je ne suis pas loin de penser que pour certains ceci est l'objectif premier.

On produit de très belles illustrations. Peu importe que ce soient des bustes photographiés, des illustrations sur papier ou des illustrations numériques en 3D qui se cachent derrière. C'est une optique différente. Et cela pourrait devenir la mienne puisque je m'amuse sur des supports très différents aussi. Dans mon optique, mes bustes sont de toutes façons aussi toujours l'illustration de ce que je raconte.

Et je ne suis absolument pas étonné qu'en expo-concours ces pièces spécifiques ne fonctionnent plus aussi bien.

SLR a écrit:

bonjour à tous,

j'y vais de mon petit grain de sel sur le thème de la photo de nos figouzes.

loin de moi d'émettre une critique de P&P, car on y voit de vraies merveilles. Je dirai juste qu'on y voit surtout de très belles photos de fig, quant à dire que les figs prises en photo sont belles, le raccourci est peut être un peu rapide.

la mode est à l'effet NMM qui en photo est très spectaculaire lorsqu'il est bien réalisé. J'ai vu un buste de légionnaire romain sur P&P peint avec cet effet que j'ai trouvé magnifique. J'ai vu, de visu, ce même buste en concours à LYON l'année dernière, et bien le trompe l'oeil n'était pas du tout du même effet. Le buste était du coup beaucoup moins flatteur... .

En conclusion, et comme je l'ai déjà écrit sur ce fofo (je radote, je sais), les photos méfiates, rien ne vaut les expositions/concours pour ce faire une idée des niveaux de peinture...

Effectivement, de plus il est à noté que les moyens vidéos étant tellement variés que chacun dispose d'un affichage, réglage et d'une définition propre. Il en va de même pour les impressions qui souvent ne correspondent pas à l'affichage sur écran. ;)
Le mieux reste effectivement les pièces en concours et leurs couleurs originales. :pouce:

C'est peut-être aussi simplement un changement d'époque, de concept, de paradigme ?? Les choses évoluent.... la sculpture numérique sera peut-être un jour aussi une catégorie.... les concours seront peut-être amenés à disparaître, qui sait ?
Le jugement sur photo ce fait de plus en plus, le Crystal Brush en est la meilleure illustration....

Bran a écrit:

C'est peut-être aussi simplement un changement d'époque, de concept, de paradigme ?? Les choses évoluent.... la sculpture numérique sera peut-être un jour aussi une catégorie.... les concours seront peut-être amenés à disparaître, qui sait ?
Le jugement sur photo ce fait de plus en plus, le Crystal Brush en est la meilleure illustration....

je crains de ne plus être de ce monde !

la vérité est ailleurs ....

Ne t'affole pas Serge.....t'es pas le seul.....en lisant tout ce qui précède, et bien....tchao, a+.....

Je ne pensais pas vous affoler ou vous choquer.....

Perso à 61 ans je vis dans un monde que je ne comprends pas toujours avec des enfants trentenaires et des petits enfants ... c'est juste obligatoire d’essayer........

Je pense qu'il ne faut pas croire que tout est acquis, définitif, et que ce que nous croyons (ou espérons) "éternel" comme les concours ou autre chose d'ailleurs, parce que c'est ce que nous avons toujours connu, alors que ce n'est en fait que temporaire..... le monde change à une vitesse incroyable, on le voit tous les jours aux actualités (brexit... réforme des retraites.... impôts prélevés directement à la source....réchauffement climatique..... forêt amazonienne qui disparaît etc etc...) des choses qu'on aurait pas cru possibles si on nous les avaient dites il y a 10 ou 15 ans.....

S'il y a 15 ans j'avais dit qu'aujourd'hui un sculpteur de figurines utiliserait de plus en plus une palette graphique et des logiciels 3D pour créer et imprimer ensuite nos petits bonhommes à peindre sur une imprimante 3D, on aurait répondu : "non c'est absurde, pas en figurine, puisqu'après nous peignons cela à la main, à l'ancienne, avec nos bons vieux pinceaux"...

Salah al-Din by Vladimir Golubev

Life Miniatures Queen by David Colwell

les couleurs sont magnifiques

The Gladiator (Black Sun Miniatures) by Richard Sharp

un travail de fou : regardez les tatouages

The Triumpher by Viktor Osipenko

encore du lourd, c'est russe

Lady Grace the Duelist by Artem Romanov

The aquila roman legionary by kov1980

Alaana, the Bloody Blade by Miguel

Robert the Bruce by Stanislav Kurylenko

vous pourrez faire la différence avec celui de Slayter John

English Knight  XIII XIV ème by Julia Moshura

un coup d'oeil sur la cotte d'armes

Wow,  cette figurine est dans le magazine Figurines de décembre 1998, le premier que j'ai acheté,  la cotte était peinte différemment,  mais c'est le même modèle. ... ce chevalier m'avait scotché à l'époque. ...il avait aussi une licorne  !!
Celui là si je pouvais en avoir un exemplaire. ...

J'ai vérifié ce matin et oublié de poster... C'est bien ça, ce chevalier à la licorne a participé au concours Euro Militaire de Folkestone en 1998 a remporté la médaille d'or et le Best of Show devancant Mario venture et son célèbre diorama " La bataille de Crécy".... C'est juste incroyable !!


La sculpture était de Nicolai Kaffyriev et la peinture de Olga Puzenko .... C'était la première fois que j'ouvrai le magazine "Figurines" le choc !!! C'est vraiment ce qui m'a donné envie de peindre ....

Une figurine qui a bien vieillie sans prendre une ride

Aenor elf by Josu Araiztegi (Noblez) :

Drogor by Sergey We7 Chasnyk

peinture un peu "spéciale"

Gerald by Gerald 112   

pas top les photos

Chevalier allemand XV ème siècle by Julia Moshura

Lady of the lake, Vivianne by Melissa Powell

Très belle version avec la résine!

Magnifique!

Chameleon by Oliver "Honour Guard" Späth

beau jeu de couleurs sur ce caméléon

Du grand art

Sultan Suleiman the Magnificent by Julia Moshura

Put..., les motifs......!!!!motifs à main levée.....impressionnant...!!!!