Sur la piste des castors - Trappeur en 1830 - 120mm transformé (2ème suite)

Cette figurine 120mm de Pilipili est un projet abandonné il y a 1,5 an déjà.
Cela devait donc être un de mes tout premiers projets.
 
Juste après mes vacances, j’ai de la peine à trouver le temps et l’énergie pour me lancer sur mon nouveau lansquenet (qui deviendra un beau reisläufer suisse entretemps…).
 
Je vais donc recommencer avec ce trappeur et ensuite je continuerai les 2 figurines en alternance. Puisque sur mon dernier buste, j’ai souvent été bloqué par les étapes de séchage de l’huile.


J’avais acheté plusieurs 120mm de cette belle série de Pilipili consacrée à l’Ouest sauvage il y a déjà bien des années et au moment de commencer réellement à peindre mon intérêt pour cette grande échelle est retombé, au profit des bustes.
 
Il est vrai que ce trappeur des Rocheuses n’était pas vraiment mon préféré en plus.
En débutant, j’ai eu tendance à commencer par mes pièces que j’aimais le moins.
Pour me faire la main. Et pour avoir le plaisir de transformer.
 
 


Comme tel, ce trappeur ne me plaisait pas trop. Je souhaitais ajouter de l’authenticité, du mouvement, du détail, compte tenu de la dimension.

Le décors :
 
C’est le décors en cours qui me donne le plus envie de reprendre la peinture de cette pièce lâchement abandonnée.
 
Le trappeur se trouvera à l’affût au bord de l’eau, près d’une souche d’arbre rongée par les castors, constructeurs de barrages.
 
Le mini-décors de 7x7cm laisse juste la place pour le trappeur derrière la souche d’arbre, mais il sera suffisant pour camper la scène.
Il a été fait en milliput et en … bois. La souche se trouvera dans l’eau à l’avant.
J’avais acheté de la résine cristal, mais je ne l’ai encore jamais utilisée…
 
 
La première photo m’a servi de référence pour la sculpture de l’arbre.
La seconde pour la nature du terrain (rocheux et moussu). L’eau sera bien sûr transparente.
 
Le trappeur est sensé se trouver au bord d’une rivière des Rocheuses.
Je situerais cela aux sources de la Snake River, en plein territoire Nez-Percé, puisque cette tribu faisait le commerce des peaux de castors avec les trappeurs.

La transformation :
 
Pour faire évoluer le trappeur et le dynamiser, j’avais décidé d’allonger ses cheveux (balayés par le vent…), d’ajouter une fourrure sur les épaules toujours en ajoutant du mouvement.
 
Plus quelques détails, comme des plis de vêtements, des ajouts de perlages d’inspiration Crow (l’habillement des Nez-Percés évoqués plus haut découle de celui des Crows), une plaque cuivrée sur la crosse du fusil…
 
Comme on avait le choix d’attitude avec cette figurine, j’avais choisi l’attitude de loin la plus accrocheuse : le fusil sur l’épaule droite et le chapeau dans la main gauche, ce qui permettra aussi d’ajouter un peu de mouvement dû au vent.
 
Le reste de l’évolution sera le rôle de la peinture (vêtements plus foncés et plus usés)…

beau projet, je suis ...
en plus, j'adore quand on traite des décors !!

La peinture avant reprise :
 
J’avais commencé à peindre le visage, les cheveux, la fourrure. Et la sous-couche colorée des perlages.
 
Il faudra affiner et détailler tout cela avec un oeil neuf, car heureusement la peinture est suffisamment fine.
 

Pour la finalisation de la demi-peau qui fait office de col et d’écharpe, je prendrai comme base un fragment de cette peau de petit ours brun, joliment nuancée de brun-noir et de brun-roux.

Je vais suivre ce post, d'autant plus que mon épouse avais peint cette figurine il y a fort longtemps.

wolfs a écrit:

beau projet, je suis ...
en plus, j'adore quand on traite des décors !!

C'est très amusant de pouvoir évoquer une ambiance avec un tout petit élément de décors.
Enfin, je crois. C'est mon premier !

JMK a écrit:

Je vais suivre ce post, d'autant plus que mon épouse avais peint cette figurine il y a fort longtemps.

Merci Jean-Michel. C'est cool d'avoir une épouse qui aime les indiens à ce point !
Enfin, dans ce cas, les indiens blancs !

La date :
 
J’ai oublié une chose. Pas d’Histoire sans date.
 
Le sculpteur situait ce personnage en 1837. Puisque mon trappeur cible les castors, c’est un peu tardif.
 
Heureusement, à cette époque la mode des chapeaux en feutre a succédé à la mode aux chapeaux en peau de Castor en Europe. Sans quoi, il n’y aurait probablement plus eu de Castors en Amérique du Nord. On évalue leur nombre entre 50 et 100 millions d’individus avant l’arrivée des occidentaux. Vers 1840, il devait rester environ 100.000 individus…
 
Je préfère situer mon trappeur vers 1830, à la fin de l’âge d’or de la trappe aux castors.
 
 
Voici un montage provisoire de l’ensemble à ce stade.

Je n’ai pas encore le socle.

J'aurais dû me douter que Dan était derrière cette superbe pièce :) ... Sobre, propre, j'adore !

Pheeling a écrit:

J'aurais dû me douter que Dan était derrière cette superbe pièce :) ... Sobre, propre, j'adore !

Merci à toi, Phil !
Une fois la veste peinte, je ne suis pas certain qu'il restera si propre !

wolfs a écrit:

beau projet, je suis ...
en plus, j'adore quand on traite des décors !!

 
Le mélange des pâtes epoxy (pour Eric et tous ceux que cela intéresserait…)
 
Toutes les transfos dans le personnage sont faites avec un mélange milliput standard/green ou magic sculpt/green (ce dernier mélange est plus souple mais un peu plus fragile).
 
Pour un débutant, c’est toujours intéressant de pouvoir corriger encore un peu à sec (grattage, limage). C’est pourquoi le mélange de 1/3 de milliput standard et de 2/3 de green stuff est intéressant (toujours mélanger les 2 pâtes individuellement d’abord). Dans ce mélange, l’élasticité du green reste dominant.
 
Avec les proportions inversées par contre, on aura un milliput avant tout, mais beaucoup plus souple.
 
Aujourd’hui, je préfère de plus en plus le green stuff pur utilisé par tous les sculpteurs chevronnés (même, si j’en suis encore loin). En plus, pour des éléments fins (plumes, plumets, cheveux au vent, …), c’est beaucoup plus solide puisque non cassant. Mais à sec, on peut encore tout juste recouper l’un ou l’autre élément au scalpel fin.
 
Et il faut s’habituer à cette matière qui, sèche, fait penser aux soldats en plastique souple… mais c’est l’aspect qui compte !

Merci Daniel pour cette précieuse info.
Je passerai à la mise en pratique sous peu !

très bonne idée cette amélioration les cheveux le dynamise un peu et cette peau jeté sur l'épaule est très sympa
Tu peux peut être rajouter un ballot de fourrure quelque part sur l'arrière.... fin de saison de trappe

bono a écrit:

très bonne idée cette amélioration les cheveux le dynamise un peu et cette peau jeté sur l'épaule est très sympa
Tu peux peut être rajouter un ballot de fourrure quelque part sur l'arrière.... fin de saison de trappe

 
Merci Charles !

De retour de vacances aussi ?
 
Lorsque j’ai laissé cette pièce de côté, je m’étais dit que je referais cette scène en 54mm et avec un décors plus étendu.
Ton idée de ballot y trouverais toute sa place.
 
Mais ici, je ne peux pas agrandir mon décors. C’est du 120mm. J’ai bricolé un socle provisoire en carton qui fait 80x80x25mm. En y ajoutant le décors et le personnage, c’est parfait pour l’équilibre général et pour que cela aie encore plus ou moins la magie de la miniature.
 
J’ai déjà vu un poisson coulé dans la résine cristal. Mais je me demande si cela ne deviendrait pas un détail anecdotique ici, puisque l’espace est limité même pour cela.

Pas sur en effet qu'un poisson, dans si peu d'eau et aux pieds de ce solide gaillard apporte quelque chose à ton histoire.
Une petite salamandre, sur le rivage, à moitié caché sous des brindilles ou feuilles mortes peut être ?

Oui Daniel fin des vacances... avant une petite semaine en Belgique mi septembre chez ma fille

Effectivement si ton socle est réalisé cela sera difficile de rajouter un ballot de fourrure, je comprends.
En fait je t'ai dis çà parce que j'avais en tête les images du film avec DiCaprio (the revenant), super film, j'ai adoré.

Pour le poisson, je suis du même avis qu'Eric   mais à voir, c'est toi le boss de toute façon

bono a écrit:

Oui Daniel fin des vacances... avant une petite semaine en Belgique mi septembre chez ma fille

En Belgique ? J’habite dans le pays juste au-dessus, la Flandre. 
Et cette mauvaise blague ne fait pas rire un citoyen biculturel comme moi !


The Revenant ? Bien sûr ! Je voulais évidemment le voir à sa sortie avec mes deux gamins, mais ils avaient moins de 16 ans… du coup, je m’étais farci encore un film Pixar à la place !
 
Je cours acheter le blueray le WE prochain !!! Mes références visuelles, ce sont encore et toujours Jeremiah Johnson et Buddy Longway. Je commence à dater !


... Oui, je crois que les seules bêtes de ma scenette doivent être suggérées... les castors !!! 

J'allais te le suggérer: un castor fuyant, sortant pratiquement du socle......mais voilà, tu m'as devancé.......Vivement ton retour de vacance, pour la suite.....avec une telle carnation déjà effectuée , ce sera une pièce de premier choix !!!!!

Alain de NIIIICE a écrit:

J'allais te le suggérer: un castor fuyant, sortant pratiquement du socle......mais voilà, tu m'as devancé.......Vivement ton retour de vacance, pour la suite.....avec une telle carnation déjà effectuée , ce sera une pièce de premier choix !!!!!

Merci Alain, cela me fait plaisir.
 
Je ne sais plus si c’était sur le forum ici, mais je me suis beaucoup imprégné des pas à pas de tes magnifiques réalisations, avant même que je ne mette la main à la pâte.
D’autant qu’à l’époque, il y avait plusieurs sujets amérindiens !

Je suis déjà revenu de vacances, hélas... une suite ne devrait pas trop tarder.

beau travail Daniel! une pièce "rafraîchissante " parmi les guerriers ! même s'il a un fusil 
hâte de voir la suite!

Merci, Daniel......Mes débuts en figurines: les amérindiens ....et l'ouest américain, c'est vrai......
Mais si tu fréquentais le concours de Ransart, je m'y suis souvent rendu et l'on a dû s'y rencontrer......C'était l'époque où j'étais par monts et par vaux !!!!!!.....

Alain de NIIIICE a écrit:

Merci, Daniel......Mes débuts en figurines: les amérindiens ....et l'ouest américain, c'est vrai......
Mais si tu fréquentais le concours de Ransart, je m'y suis souvent rendu et l'on a dû s'y rencontrer......C'était l'époque où j'étais par monts et par vaux !!!!!!.....

Merci Fabien !
 
Alain…
Cela ne fait que 5 ans que je suis un spectateur émerveillé de ce monde de la figurine (sur ce forum, à Ransart,…) et un figuriniste progressivement actif depuis 2 bonnes années.


Mais j’avais déjà appris les fondamentaux de la fig alors que j’étais encore un jeune étudiant. J’ai eu un faux nouveau départ en 2000 lorsque j’ai peint une figurine. Une, et à l’acrylique !
Depuis, je n’ai pas arrêté d’acheter des boîtes et de dévorer Figurines Mag, en attendant le jour où je pourrais m’organiser pour recommencer.


J’espère vous rencontrer tous dans les manifestations à venir !

he he he ça se présente bien cette affaire

Première suite :
 
Concernant le haut de la face avant, tout se met progressivement bien en place.
 
Le travail des matières et des éclairages doit encore être bien affiné (veste, fourrure, cuirs,…),
 
Les bandes décoratives ne sont que sous-couchées (acrylique). J’hésite encore à les finir à l’huile ou à l’acrylique (rapidité, précision et facilité des « Model Color » que j’apprécient pour les petits détails comportant beaucoup de couleurs évidemment). 
Tout le reste sera fini à l’huile,
 
Le bandeau dans les cheveux doit encore être mis en lumière et recevra sans doute un motif,
 
 
Tous les éléments à monter à la fin vont encore influencer la peinture (fusil, pipe-bag à l’avant, corne à poudre sous le bras droit, chapeau dans la main gauche,…)






Dos à corriger : 
 
En revanche, je pense modifier la fourrure à l’arrière (cfr. petit montage rapide fait sur l’ordi).
 
Ce n’est pas la première fois que je touche localement à la sculpture d’une pièce en cours de peinture. Il faut simplement veiller à être très propre et minutieux. Et il faut utiliser de la duro et surtout du magic sculpt qui est très propre, plutôt que le milliput qui est plus salissant.
 
 
Cela résoudrait pas mal de problèmes que le dos me pose :
 
D’abord la sculpture de la pièce elle-même est trop plate à l’arrière…
 
Ensuite les transfos que j’avais faites ne me plaisent plus (la fourrure en forme de col ouvragé, les bandes décoratives un peu trop nombreuses,…)

Prolonger la fourrure et la laisser retomber, comme si elle avait été coupée grossièrement est plus réaliste. Le dos sera davantage plongé dans l’ombre et je pourrai donner plus d’impression de volume avec le jeu des ombres et des lumières plus marqué.

Sous cet angle, la patte de la fourrure qui flotte est un peu bizarre aussi, mais bon, c'est vraiment l'angle de vue difficile de la fig...

Si tu t'es remis à la peinture depuis peu d'années.....t'es un as en la matière, avec cette peinture nette et précise.......Et puis tes photos sont parfaites......
Les 2 propositions de modifications de la peau retravaillée sont toutes les 2 plus que valables.....un petit + peut être pour la 2eme......

Dan, j'adore ton travail ! C'est expliqué clairement, avec humilité, précisions, crédibilité évidente, photos nickel, ... très inspirant !

Mon faux départ en fig remonte à août 2015 en Warhammer, mais les aléas personnels ont converti mes expériences en achats de "to do" (plein !) et je dois faire une pause obligée de plusieurs semaines. Ce forum me donne tellement plus envie de me consacrer à peindre, mais un autre forum où je suis m'incite aux maquettes. L'un me donne envie à +95% (ici), l'autre à 80% (mais je ne sais pas trouver 175% du temps nécessaire LOL ...
Mon problème est du coup Shakespearien (retouché) : "to be (able) or not to be (able), that is the question !" ... comme je manque de temps en partant, au final je ne peins pas :grim::cry1:


Mais je suis avidement les billets et travaux des autres, c'est tellement beau (et plus facile à raison de 15min de temps à autre) !

Alain de NIIIICE a écrit:

Si tu t'es remis à la peinture depuis peu d'années.....t'es un as en la matière, avec cette peinture nette et précise.......Et puis tes photos sont parfaites......
Les 2 propositions de modifications de la peau retravaillée sont toutes les 2 plus que valables.....un petit + peut être pour la 2eme......

 
Merci beaucoup Alain,
Je ne sais pas si je mérite déjà un tel compliment, surtout venant de ta part !
 
Pour la fourrure à prolonger, je pense que je ferai de toutes façons d’abord une pièce avec un mélange Duro/Magic déjà légèrement polymérisé que je pourrai mettre en forme sur la pièce et retirer provisoirement et proprement pour finition indépendante de la pièce.

Après, je peux encore décider. Pour intervenir avec des pâtes epoxy sur une pièce déjà en peinture, je pense qu’il ne faut prendre aucun risque.

Pheeling a écrit:

Mais je suis avidement les billets et travaux des autres, c'est tellement beau (et plus facile à raison de 15min de temps à autre) !

Merci beaucoup à toi aussi Phil, pour tes gentilles remarques.

Lances-toi Phil, lorsque tu seras réinstallé. Sur une fig simple pour commencer et avec tes acryliques dédiées à la figurine. J'ai lu ton dernier message sur le très beau pas à pas de Philou.

J'ai des acryliques extrafines heavy body et pour un tas de raisons, je ne vais rien tenter avec cette peinture sur figurine avant un bon moment. Des contraintes techniques presque semblables à l'huile. Et la nécessité de vernir surtout...
Après, je ne retire rien de ce que j'ai dit. Ces peintures sont aussi splendides que l'huile, puisque ce sont les mêmes pigments avec des liants différents !

Pour moi, les bustes et les grandes échelles, ce sera essentiellement l'huile et un peu de model colors.
Tandis que les petites échelles, ce sera 100% d'huile ou 100% de model colors !
Ces peintures acryliques pour la figurine, c'est génial pour débuter. Et même bien après.

moi aussi j'ai un faible pour la version deux, cela me parait plus naturel...

ton travail est excellent, et très agréable à suivre.

encore une belle pièce a venir 

Merci Charles,
Merci Lem (malgré cette métamorphose, je t'ai reconnu...)


Une "petite" suite, avant encore 1 semaine au soleil...

Mais il y a un 2ème message avec des infos, intéressantes j'espère, qui suit..


Agrandissement et correction de la fourrure :
 
Pour agrandir la surface de la fourrure dans le dos, j’ai dû retrouver le même mélange de pâtes et les mêmes outils utilisés il y a longtemps, lorsque j’avais transformé cette pièce. Le but étant que le rendu des matières soit identique bien sûr.
 
Hélas, pas de green stuff pur, comme je le fais aujourd’hui. Ce qui donne des possibilités d’ondulations des mèches et d’effilage des poils beaucoup plus importantes.
 
J’ai commencé par poser une peau fine de base, avec un mélange green stuff/milliput standard, détachée du personnage pour que l’on puisse encore parfaitement voir les franges de la veste par dessous.
 
Après séchage, j’ai ajouté les volumes et le rendu des poils.






L’allure générale et les volumes de l’arrière de la figurine sont déjà beaucoup plus engageants, et j’ai donc commencé la peinture.
 
Je renforcerai encore les éclairages et les nuances de la fourrure à la fin, lorsque le fusil sera en place et que tout sera rejointoyé proprement avec du magic sculpt.

Références pour la transfo et la peinture des équipements :
 
 
Le Hawken Rifle :

Le Hawken Rifle, ou Plains Rifle, est une évolution du célèbre Kentucky Long Rifle qui a équipé les trappeurs tout au long du 18^ème siècle.

Le « Hawken » apparaît au tout début du 19^ème siècle. Moins encombrant  et d’un calibre plus important que son ainé, il inaugure le remplacement de la platine à silex par la platine à percussion. Il était donc idéal pour la chasse au gros gibier, ou pour la défense, et est très vite devenu le fusil-type des trappeurs de ce nouveau siècle.
 
Les belles grandes décorations en cuivre sur la crosse, comme sur le très beau Hawken ci-dessous, étaient plus fréquentes sur les Kentucky. J’ai ajouté la plaque en cuivre sur mon modèle et je le peindrai dans le même beau bois veiné verticalement.




Le couteau et la corne à poudre :

Le grand « Butchers Knife » (le couteau de boucher…) qui orne le dos de la figurine était trop simple pour sa grande taille. J’y ai ajouté les décorations indiennes et vais y ajouter sans doute des motifs gravés dans le cuir, comme dans la photo ci-dessous.
 
Et éventuellement les gravures sur la corne à poudre. Il faudra simplement ajouter le couvercle en bois ou en cuivre.





Les décorations indiennes - Quillwork et Beadwork :
 
Les décorations indiennes qui ont été ajoutées sur les manches sont en quillwork (piquants de porc-épic, aplatis en bandes et teintés). Le beadwork (perles européennes colorées), avec ses possibilités de motifs beaucoup plus complexes, ne deviendra systématique que bien plus tard.
 
La photo que j’ai jointe représente une ancienne couverture en peau avec du vrai quillwork traditionnel (rien à voir avec le quillwork moderne, tissé avec des matériaux de substitution fins). Les possibilités de motifs étaient limitées à des lignes et des motifs à angles droits. Les autres motifs que l’on voit sur les toiles de Catlin par exemple sont peints sur le quillwork.

Et une petite pause de quinze jours...  

Bonne pause....alors !!!!!

c'est très bien réalisé, et les recherches sont super intéressantes.. à suivre

Bonjour
Sujet fort intéressant.
Très riche en détails, texture et teintes.
J'aime beaucoup l'approche.
Beau travail.

Ethno Dan a écrit:

Merci beaucoup à toi aussi Phil, pour tes gentilles remarques.

Lances-toi Phil, lorsque tu seras réinstallé. Sur une fig simple pour commencer et avec tes acryliques dédiées à la figurine. J'ai lu ton dernier message sur le très beau pas à pas de Philou.

.../...
Ces peintures acryliques pour la figurine, c'est génial pour débuter. Et même bien après.

Je vais reporter les Heavy body, car tu as raison, je dois d'abord pratiquer avec ce que j'ai. Pour l'anecdote, je viens de déménager (le truc à faire abandonner la maquette au complet à la seule idée de tout mettre en carton ...), mon stock est ... comment dire ? Suffisant jusqu'à ce que mon petit-fils (pas encore né) atteigne ses 30 ans avec les vieilleries de "Grand-Papa Phil" LOL ?

Ma réinstall va prendre du temps, tellement ce déménagement a été ... délicat (1er depuis 2002 et l'international avait été plus simple). Je vais garder mon "15mn de tps à autre" (il est 5h, je me recouche sous peu). Après je m'y mets, l'hiver s'en vient, chic ! 

Ethno Dan a écrit:

Et une petite pause de quinze jours...  

Ça ne serait pas la BD "Les Pionniers du Nouveau Monde" par le plus grand des hasards ?

Si oui, on lit la même chose, si non, je la conseille ...

Bonnes vacances

bonne vacances  a toi et revient en pleine forme pour finir ce superbe trappeur!!!! 
 avec çe genre de buste il y a matière a faire quelque chose avec beaucoup de caractère

Superbe !

J'adore tes transformations qui subliment vraiment cette figurine

Vivement la suite

vraiment du beau boulot! bravo et vivement la suite!

De retour de vacances, je découvre l'avancée de ta pièce.
Toujours du très beau boulot, et avec une documentation remarquable !!
Vivement la suite ...

Merci les gars, c’est cool !!!! … et les vacances, des bons souvenirs, Alain !
 
Phil, Les personnages de BD, c’est Buddy Longway et sa douce Chinook, de Maître Derib !
Dans mon inconscient, je pense que les transfos de mon trappeur étaient directement inspirées de ce vieil héros de mon adolescence !
 
D’ailleurs, Charles, cela me fait penser que je dois encore regarder le blueray de « The Revenant » qui traîne dans mon bureau depuis des semaines. Mais ce n’est pas le même style. Finalement, mon trappeur reste très idéalisé, comme Buddy Longway ou ce bon vieux Jeremiah Johnson !
 

Je reprendrai normalement ce projet dans le courant de la semaine.

très beau boulot et magnifique pièce merci pour les cours historiques qui accompagnent chaque pièce que tu réalise.
une petite question dans notre petit pays, à part les expos où pourrait-on trouver des magasins qui vendent des figurines j' en connaît un sur Charleroi, mais Bruxelles rien ou alors ils se cachent bien
bonne soirée

Merci à toi, Yvan !!!

CVA est le dernier distributeur de Belgique chez lequel tu peux tout commander. Enfin presque tout.
Il n'y a plus rien ! J'achète en direct chez les fabricants en général ou chez les distributeurs français et il y en a de moins en moins aussi. 
Tu seras à Roselies, début février 2018 ? C'est toujours la meilleure opportunité pour faire son marché !

A+

bonjour,
ok bien reçu je vais creusé la question et oui je serai à Roselies, je suis à Fosses-la-Ville à 15 min à peine de là donc go incontournable.

merci et bonne peinture

A+

Mince, il n'y a pas la fin de cette transformation qui s'annonçait magnifique !! Si tu as des photos de ton travail fini, je suis plus que preneur...... 

Je note que tu oses continuer les transformation sur une figurine pratiquement peinte ! Pas évident de ne pas cochonner la peinture dans le processus.
Je suis admiratif de la souche d'arbre ! Superbe pelisse aussi :)
On peut la voir finie ? ;P